汉戏
又称辰河戏。系黔阳主要地方剧种。有高、弹两种声腔。演出形式有高台班(舞台演出)、矮台班
(木偶)、围鼓常班(坐唱)。高台班又有科班、江湖班、巫师班之分。因限于百日出科，加之高腔难学，因而黔
阳汉戏多以弹腔为主，或高、弹同台演出。主要流行安江、黔城、托口、沅河、岩垅、江市、铁山、雪峰、湾
溪一带。多唱祠堂、庙宇、会馆戏。
黔阳汉戏与洪江、芷江、会同以及贵州天柱、铜仁等地的汉戏均属上河流派。高腔源于戈阳腔，
为明末江西戈阳流浪艺人传入。属南曲系统。注重唱功，喜演悲剧、家庭戏，唱训典雅，文学性强。弹腔则是
清同治以后常德汉戏艺人到洪江演出和开科设班而逐步传入的。黔阳汉戏讲究能文能武，表演朴实，并逐步形
成了自己严谨、粗犷、豪放、火辣的艺术风格。辰河商腔剧目主要有四大本看家戏，即苏《黄金印》、刘《大
红袍》、播《一品忠》、伯《琵琶记》。还有“三山”即《九里山》、《烂柯山》、《楚荆山》。“六袍”即
《老绿袍》、《少绿袍》、《人红袍》、《青袍缘》、《碎龙袍》、《白袍记》。“四亭”即《拜月亭》、《
百花亭》、《风波亭》、《清风亭》。“四阁”即《红梅阁》、《咸膜阁》、《天禄间》、《玉皇阁》；“四
记”即《绿楼记》、《芦林记》、《荆钗记》、《王簪记》和《目莲》、《香山》、《岳传》、《梁传》四大
本等。在湖南高腔剧目中，辰河高腔剧目最为丰富。
戏剧的音乐，辰河高腔属曲牌连缀体，分八大母调，二十六类，不同的场合和人物，有不同的曲
牌。黔阳汉戏艺人中有这样的流传：“走路‘驻云飞’、奏本‘玉美容’、发气‘风入松’、开打‘混江龙’
”。“红衲沃”多用于愁恨悲怨的场合；“香罗带”多用于悲痛、哀诉的场合；“端正好”多用于愤恨悲怨的
场合；“桂技香”多用于询问、劝诫的场合；“懒画眉”多用于观景感怀的场台等。特别是以唢呐代替人声帮
腔，更有助于演员抒发和刻画剧中不同人物的不同性格。
而弹腔则以杀伐格斗、袍靠弓马戏见长。主要演出剧目生行有“三杀四斩”、“五图七山”：“
三杀”即《打渔杀家》、《宋江杀惜》、《醉归杀海》；“四斩”即《辕门斩子》、《立帝斩袍》《斩信哭头
》、《三奏斩斩广》；“五图”即《孝义图》、《八义图》、《三相图》、《楚夫图》、《铁冠图》；“七山
”即《定车山》、《凤鸣山》、《九龙山》、《火烧绵山》、《临潼山》、《两狼山》、《广华山》。花脸行
有“五关七打”，“二逼三烧”：“五关”即《草桥关》、《牧虎关》、《雁门关》、《高平关》、《战蛲关
》；“七打”即《打銮斩候》、《三打玉英》、《三打平贵》、《薛刚打朝》、《马武打官》、《打龙棚》、
《打铜》；“两逼”即《曹操逼官》、《司马逼印》；“三烧”即《火烧于吉》、《火烧余洪》、《火烧淮阳
》。
小生行有《黄鹤楼》、《双合印》、《凤仪亭》、《自罗衫》等。
旦行有《斩三妖》、《天门阵》、《战洪洲》、《白蛇传》等。
各种白口、腔板均要求“念唱有致，字正腔圆”，并准确使用各种手式以及翎子、翅、罗帽
、方巾、须、发、水袖、帕子、扇子、把子等基本功。
在音乐卜，黔阳汉戏弹腔主要采用南路(二簧)、反南路(反二簧)、北路(西皮)三种腔式，属板式
音乐。其基本腔和各种板式，与京剧皮黄大同小异。板式有导板、慢三眼、一流(原板)、二流(流水板)、三流
(散板)、快打慢唱(摇板)、哭头等。
黔阳汉戏艺人最为著名的有杨锦翠(峡洲乡秀州人)、向玉翠(岩门人，今属洪江区桂花园乡)、向
子礼(安江中山园、人)等。另洪江的“遐龄班”，“金妙园(坤)”及“仁和班”、“大红班”、“庆云班”、
“荣云班”、溆浦的“元和班”、“华庆班”、“湘西第一台”等，新中国建立前亦经常来黔阳城乡演出。
今安江、黔城、托口以及双溪、红岩、群峰、湾溪、铁山等乡镇仍常有业务汉剧团的演出。
高台班
1．科班
最为著名的有光绪二十七年(1901)稔禾溪(今硖洲乡稔禾溪村)的“德庆班”。本家蒋作海，师父
周双福、王永福、丁贵奎、易桂清。艺徒有易锦春（生）、郑锦文（生）、刘锦凡（生）、申锦云(生)、王锦
庆(生)、蒋锦义(旦)、杨锦翠(旦)、杨锦华
(巳)、梁锦秀(旦)、毛锦春(旦)、徐锦风(旦)、宁锦堂(净)、许锦平(净)、唐锦翼(净)、张锦刚
(净)、周锦标(丑)等，多在黔阳城乡唱愿戏、堂戏或会馆。后蒋作海将此科班转让蒋瑞堂，改名紫云班。
2．江湖班
比较著名的有清光绪三十一年(1905)双溪铺(今双溪镇)的“天元班”。本家鲍天元。主要演员有
谢天寿(生)、吴宏喜(中)、博汉臣(生)、施大和(生)、杨清云(旦)、杨锦翠(旦)、曾国臣(净)、李国泰(净)等
。亦多在黔阳城乡唱愿戏、堂戏和会馆戏。
3．巫师班
旧时黔阳习俗，敬神还愿，多靖巫师唱傩戏和阳戏。后因傩戏和阳戏比较粗俗，一些殷实乡绅敬
神还愿，则改唱汉戏(高胜或弹腔)。故民国后，许多巫师视情兼唱汉戏。仅安江就有贺方元等四大巫师班：
贺方元班，1931年成立于安江，新中国建立前夕停止活动。木家贺方元(又名贺老四)，龙田
乡人。
彭宏盛班，1931年成立于安江，新中国建立前夕停止活动。本家彭宏盛(又名彭三嫖)，安江
镇人。
向法兵班，1937年成立于安江，新中国建立前夕停止活动。本家向法兵(又名金和尚)，硖洲
秀州村人。
向四吉班，1938年成立于安江，新中国建立前夕停止活动，本家向四吉，安江中山园村人。
矮台班
矮台班，黔阳又称“木脑壳戏”、“棒棒戏”。相传源源于周代，以木制傀儡，面生、旦、净、
丑。每具高约三尺，由艺人一手操托(属托杖木偶)，配以锣、鼓、琴、板、唢呐。另以布围四方作台，一方作
台口。所需人数不多，“有七紧八松九快活”之说。艺人一般能舞、能唱、能吹、能打。多为民间唱还愿戏。
行箱道具简单，不拘场地，路口、禾堂、堂屋甚至拼上几架戽桶，均能演唱。且收费低廉，颇适应山区流动演
出。
清道光年间，忿头乡竹山园即有祖传四代的谢楚旺(本家)木偶戏班，其子谢福云善喷呐，并工青
衣，其孙谢代成1985年尚在该乡组建木偶剧团，授艺徒10余人。在本县城乡及洪江、会同一带演出。
此外，尚有安江武钦同木偶戏班。本家武钦国，清光绪十年(1884)建班，民国20年(1931)停
止活动。
黔城何春木偶戏班，本家阿春，清光绪二十年(1894)建班，民国27年(1938)停止活动。
黔城刘桃生木偶戏班，本家刘桃生，民国4年(1915)建班，新中国建立前夕停止活动。
安江绍兴木偶戏班，本家舒高，民国20年(1931年建班，新中国建立前夕停止活动。
围鼓堂
围鼓堂是黔阳民间一种业余的、不化装的、配以乐器、锣鼓、坐唱的汉戏形式。一般围于鼓边坐
唱，故得其名。堂子约15—20人不等。并有不少晓文学、谙音律、懂曲牌的文人参入。黔阳习俗，丧家必唱围
鼓戏，彻夜不休，请之“闹丧”。旧时，黔阳的围鼓堂子主要有：
1. 福喜堂：清同治末年成立于黔城，参加者有杨云庭、蒋老三、管子卿、唐有余、贺玉安
、朱福寿、阿春等。
2．京兆堂：清光绪初成立于龙田长碛，参加者有段尚昆、段荣菊、段世菊、段英生、段欢
云等(除段欢云外均为秀才)。
3．吉庆堂：清光绪二十年(1894)成立于安江，参加者有蒋老满、段子槐、段子谷、胡林书
、武钦国等。
4．赛乐堂：清光绪年问成立于沙湾，参加者有蒋玉阶、蒋和卿、陈安等。
5．廖家院子围鼓堂：清光绪年间成立于硖洲红村，参加者有廖佩堂、段子柱等。
6．兰溪冲围鼓堂：民国初年成立于雪峰兰溪冲，参加者有唐英生、段天干等。
7．石修围鼓堂：民国18年(1929)成立于沙湾石修，参加者有胡纣王，翁毛崽等。
8．太平围鼓堂：民国25年(1936)成立于太平场，参加者有蒋世京、蒋福生等。
此外尚有双溪蒋家冲、硖洲仁建、下坪等地的围鼓堂。今安江、黔城、托口等城镇仍有业余剧团
为丧家坐唱围鼓戏。但已不限于只唱汉剧，还有喝花鼓戏或京剧的。
阳 戏
黔阳地方戏，与傩堂(愿)戏，民间花灯有着密切关系。“病愈还愿，谓之阳戏”。常是阳戏、花
灯、师公戏(即傩愿戏)兼而演之。昔日阳戏不开脸，只戴睑了壳。故阳戏与巫教师公戏渊源甚深。滩愿戏的“
三大戏”即《孟姜女》、《龙王女》、《庞氏大》亦是阳戏保留的传统节目。
至今在老艺人中仍有“巫教为内教，阳戏为外教”、“阳戏头、灯戏尾”或“灯戏头、阳戏
尾”之说。
新中国建立前，黔阳阳戏堂子甚多，属上河流派，主要有岩垅的陈三元(1851～1931)、伍才毛
(1893～1940)、姚汉臣、钦伯成，黔城的黄秀炳(又名黄细毛)、申伯连、王伯刚，江市的朱德海(又名朱老二)
、杨思梅，双溪的石玉堂、向培祥，沙湾的黄帧元(又名黄如德)、向法纯(又名长疤子)，岔头的龙开培，安江
的彭宏盛(又名彭三嫖)、向法兵(又名金和尚)、向四吉等。故黔阳有“阳戏窝子”之称。新中国建立后，黔城
黄细七、江市朱老二、沙湾黄如德等仍授有艺徒，在农村演出。江市老团阳戏老艺人杨思梅，其家祖孙四代皆
唱阳戏。
黔阳阳戏剧目多为“二小”(小丑、小旦)或“三小”(小丑、小生、小旦)戏，故事比较接近农民
生活，乡土气息甚浓，运用方言，形式活泼，甚至用戽桶或几张桌子拼拢来亦可演出，颇受乡民欢迎。后受汉
戏影响，逐向地方大戏多行当发展，形成整本大阳戏。大阳戏多为正剧、悲剧；小阳戏多为喜剧。大阳戏剧目
有：《贫富上寿》、《血汗衫》、《雪山赶羊》、《拷打金银》、《刘海戏蟾》、《白猿戏梅》、《乱石山》
、《双妖临凡》、《紫金杯》、《荷花配》；小阳戏剧目有《山伯访友》、《南山耕田》、《姐妹玩龙》、《
化子盘学》、《洗裙调情》、《丁狗儿讲书》、《酒滤子闹店》、《表妹打样》、《赶舅圆房》、《抱子过房
》、《双卖纱》、《单卖纱》、《上工舂碓》、《工木匠打嫁妆》以及来自花灯的《捡菌》、《盘花》、《扯
笋》、《摘菜苔》、《打锆草》等。阳戏中还有一种“打求财”的艺术形式，一丑一旦，无固定唱词，全凭演
员即兴创作，随口编唱，互相盘问，至高潮时，未上场的演员和台下的观众亦可参加对唱，甚至几天几夜，兴
尽方休。黔阳阳戏名丑伍才毛、朱二毛均系“打求财”的好手，诸诙幽默，远近闻名。
阳戏音乐主要伴奏乐器为瓮筒子，主要正调是加入清角(Fa)的六声徵、宫调调式，级进旋法，曲
调优美、动听。主要曲调有三字句、三句半、五字句、七字句、七句半、反七字、春华调、腾云调、核桃调、
翻山调、贵字调、艾正宫调等。其表演艺术就步法来说，小丑有鸭步、猴步、碎步、棱步、小跳步、矮子步等
；小旦有矫步、碎步、磋步、云步、十字步、轻盈步、小踏步、叠叠步等。就表演程式和舞台调度来说、小丑
有“满台窜”、“半边月”、“三步半”等；小旦有“挑帘”、“耸肩”、“扯四角”、“驾妖风”、“边鱼
上滩”、“双手种油麻”、“风摆杨柳”、“斑鸡点豆”及扇子功等。
1959年元月，黔阳地区东风阳戏剧团(今怀化市阳戏剧团)在安江成立。黔阳著名艺人朱德梅、杨
思梅、龙开培等受聘为该团教师，业余阳戏演员舒忠谋、雷学菊等后均成为该团主角。
今安江、黔城、托口、沙湾、雪峰等乡镇节日时仍有业余阳戏剧团演出阳戏。
傩戏
即“师公戏”、“傩愿戏”。它是伴随宗教祭祖活动而逐步形成发展起来的。清代，黔阳民间习
俗：“为消灾弥祸，保一方或全家安泰昌顺，必延巫作法事、演傩戏、庆庙还愿、祈神、酬神。”傩戏曲调古
老浑厚，宗教色彩浓厚，口语化强，演出时仅以大小锣各一面，钹子两副伴奏和人声帮腔，一唱众和，故又称
“和合腔”、“打锣腔”。庆庙须请最有威望，所谓“法事最灵”的砸师来掌教，称“掌教师”。除开头和结
尾做法事外，其余大部分时间是演傩戏，后发展为专演阳戏和汉戏。旧时黔阳普遍流行的华戏剧目有《庞氏女
》、《龙王女》、《孟姜女》、《开桃源涧》以及《岁公曹》、《打求财》、《降杨公》、《走南山》、《和
神》、《划干龙船》等。主要曲调有《开山调》、《先锋调》、《土地调》、《师娘调》、《梅香调》等。新
中国建立后，因巫教属迷信职业而被取缔傩戏随之消声匿迹。
祁剧
是湖南主要的地方大戏种，其历史悠久，源远流长。分宝河、水河两大派以及高、昆、弹三种声
腔。流行于我省邵阳、零陵、郴州、衡阳等地区及广西、赣南、粤北、闽西一带。剧目丰富，有正本和散析戏
941个(其中弹腔剧目约占80％)。高昆剧目中有《目莲》、《岳传》、《观音》、《三国》、《西游》、《封
神》等6大部。
祁剧音乐高亢、激越。配备的乐器也与其它剧种不同。如在打击乐中，采用特制的高音战鼓、帽
形燥鼓、帽形高音小锣和人锣大钹等。弦乐有祁胡、月琴、小三弦、板胡4大件。祁胡是祁剧的主要乐器。管
乐中的唢呐，音宽而响亮，清脆动听。
祁剧的唱腔、道白，要求字正音清，特别讲究单、双、空、实的咬字方法。
在表演艺术上，祁剧的特点是粗犷、朴实，具有很强的山野气，并逐步形成了一整套与别剧种不
同的、别具一格的艺术表演程式，如撩袖、抖袖、整冠(整鬓)亮相以及“开衫子”(起霸)等，都有严谨的规定
。人物的形体动作，也有“苏秦背剑”“开门望月”、“盘膝坐莲”、“海底捞月”、“狮子滚球”、“龙蝣
浅水”、“虎口平阳”、“观音捧掌”、“驾马射箭”、“乌云遮日”、“翻江倒海”、“连升三级”、“大
鹏展翅”、“前弓后箭”、“怀中抱石”等规范化的程式。“出手”：花脸要过头(武戏用虎爪，蟒旗戏用龙
爪)；须生平眉，小生平肩，旦角平乳；牛、旦两行武戏用剑手，文戏用兰花手。“出脚”：花脸用盘腿，要
见靴底，用大踏步，须生偏腿直踢，脚跟提起，脚尖落地；小生出腿与须生同，但文小生多用踏踏步；旦角出
脚，脚尖不能高出五寸、多用剪刀步(又名八字步)。表演动作要“归子午”，即眼、鼻、胸、手指、脚尖要朝
一个方向，目标要一致。特别是“眼功”：就有“瞪眼”、“睁眼”、“梭眼”、“斗眼”、“猛眼”、“滚
眼”、“颠眼”、“阴眼”、“媚眼”等，以表现剧中人物喜怒哀乐不同的复杂心情。“颠眼”、“阴眼”、
“媚眼”等，以表现剧中人物喜怒哀乐不同的复杂心情。“马路”动作则有跑马、溜马、冲马、勒马、退马、
纵马、彪马等，十分优美。此外还有不少特技和绝招，如罗帽功、翎子功、紫金冠功、扇子功，以及打又变脸
等。
新中国建立前，曾有宝河帮之祁剧唐福耀等到安江硖洲戏院演出。
京剧
1938年，湖南省第一纺织厂(今安江纺织印染厂)由长沙辗转迁来安江后，该厂成立了业余京剧团
，教师徐月樵，主要演员有姚仲被、首联萍、首联慈、金善樵等30余人，服装全套20箱。主要演出剧目有《群
英会》、《将相和》、《甘露寺》、《失空斩》、《红娘》、《捉放曹》、《打渔杀家》、《玉堂春》等。新
中国建立初，改称湖南省第一纺织厂工人业余文工团京剧队。
1943年左右，黔城成立“五溪剧团”，学唱京剧，教师张汉三(江苏人)，成员有邓海云、曹
绥之、曹福祥、孟光明、杨炳光、刘德性等人。
新中国建立后，沅陵、辰溪、洪江三县市京剧团曾多次来安江演出。1960年秋，该三京剧团在安江合并为黔阳
地区京剧团，并有小演员学习班。
今安江仍有喜爱京剧的离退休人员自由组合的业余京剧小组，每周集中l～2晚自娱白乐清唱。并
多次在县广播电台演播。1988年春节，县内京剧爱好者与从台湾回乡探亲的杨思球在黔城剧院同台演出，杨在
“空城计”中串演孔明，在《托兆》中串演杨令公，深得观众好评。
歌剧、话剧
1938—1939年间，黔阳学校师生为宣传抗日救国，在安江、黔城等城镇或墟场演出活报剧《放下
你的鞭子》、《打回老家去》、《临死不当逃兵》等。不久黔城部分文。艺爱好者又自动组成“救亡剧团”(
后改名“七七”剧团)，在黔城西门中山公园舞台演出《古城怒吼》、《芦沟桥事变》等剧，深受群众欢迎。
1945年11月，黔阳简师建校10周年，由校友演出大型话剧《雷雨》。另洪江舒修益文明戏团亦多
次到安江、黔城等地演出抗日救国的歌剧、话剧。
1949年6月，国民党62师雄狮剧团在安江演出大型诂剧《大明英烈传》。
1970年7月，黔阳专署曾在安江组建黔阳地区文工团歌舞队。
渔鼓
黔阳渔鼓唱词内容多为旧小说改编。新中国成立后，演唱节目更新，有《武松打虎》、《林海雪
原》等，安江渔鼓艺人贺作成，自民国20年(1931)起，从艺50余年，其特点是曲调丰富，唱腔优美，吐词清楚
，锣鼓套路较多，手风好，深受观众欢迎。
三棒鼓
抗日战争时期，四川艺人张行贵定居黔阳，以演三棒鼓为生，其套路为“雪花盖顶”、“苏秦背
剑”、“矮子上楼”、“犀牛望月”、“武大郎挑担”等20余种。1956年冬代表黔阳地区参加全省民问艺术汇
演，获演出一等奖。晚年曾在硖洲乡授徒5、6人。
